Кукольный театр это для детей? Если вы ответили да, значит ни разу не были на спектакле Театра под деревом.
В полумраке зала, где оживают тени и мерцают софиты, рождается магия.
За ширмой твориться настоящее волшебство. В руках кукольника деревянные марионетки обретают душу, а простые истории превращаются в сказочные миры…
Спектакли для всей семьи
На них можно прийти всей семьей, порадоваться за героев, никто не останется равнодушным
Постановки для взрослых
Вдумчивые, серьезные произведения для просмотра взрослых, сюжеты классических произведений
Фестивали и конкурсные программы
Театр под Деревом является постоянным участником целого ряда фестивалей, часть из которых проходит в Липецке, но большая часть существует в различных регионах, в том числе Ельце, Лебедяни и Данкове.
Приезжайте к нам в соседние города и узнавайте свой край с нами! Из последних посещенных нами фестивалей хочется отметить:
Помимо фестивалей мы успели провести много мастер-классов и тренингов на площадках Липецка и Липецкой области
2026, Тамбов
VI Международный фестиваль Театров кукол «Преданья старины глубокой…»
2025, Липецк
Первый «Фестиваль домашних семейных театров»
2025, Липецк
Региональный фестиваль «Сценой едины: Театр малой Родины»
2025, Липецк
Первый «Фестиваль чайной культуры»
2025, Липецк
Фестиваль «Вкусные Спасы» в усадьбе Асеевых
2025, Липецкое городище
Этнический чудо-фестиваль «Мусаткин Двор»
Почему мы еще и лаборатория?
На мастер-классе, группа детей создают из привычных предметов спектакль
Современный актер театра кукол — синтетический, он работает и с куклой, и в живом плане. Выбор формы спектакля в каждом случае зависит от идеи и драматургического материала… Все должно быть оправдано: если драматический актер может сделать что-то лучше куклы, то это должен делать он, и точно так же, если с какой-то задачей справляется только кукла, то нужна она.
Стало общим местом утверждать, что кукла в театре может практически все — хоть летать, но важно, что это не может быть простой демонстрацией способностей. Думаем, каждое изменение физического состояния куклы — метафора эмоционального изменения.
Например, спектакле «Моцарт и Сальери» Сальери вспоминает юность и творчество, и он словно становится легче, поднимается, поднимается, взлетает. Но не удерживаемся в высоте, тяжелеет и падает.
И потому мы называем Театр под Дервом поэтическим, потому что таков характерный для него способ познания мира, и у этого способа есть свои методы, свои инструменты — символы, знаки, есть «игры, в которые играют куклы», заигрывание с бродячими сюжетами и архетипами.
«Мне интересен взрослый зритель, который оперирует такой символикой, но в то же время смысл, заложенный в постановку, должны верно считать все»
Иван Карпов, режиссер театра
